بوح الغلاف: (قصيدة بلا كلمات)
يقف الغلاف على عتبة الرواية كما يقف الشاعر على عتبة القصيدة ، يختزل في لحظة بصرية واحدة كل ما تعجز عنه الصفحات من بوح و إيحاء؛ فغلاف رواية الفراشات والغيلان للروائي عزالدين جلاوجي نص بصري متكامل، يشتغل بأدوات السيميائية اشتغال الحرفي الماهر الذي يعرف أين يضع كل خيط في نسيجه، وأين يشعل كل لون في لوحته. إنه دعوة إلى القراءة قبل القراءة، ورسالة مشفرة تنتظر من يفك ختمها…
نبدأ أولا بثنائية العنوان فهي بمثابة حرب في سطر واحد: “الفراشات”، جمع الهشاشة، فحين اختار جلاوجي أن يفتتح عنوانه بالفراشات جمعا، أطلق دفعة واحدة تلك الكائنات الرقيقة المؤنثة الروح، كأنه أراد أن يكثر الجمال في مواجهة وحشة قادمة.. الفراشة في الموروث الرمزي العالمي صورة للروح الطليقة، للطفولة في أبهى براءتها و تجلياتها، للأنثى في أعمق هشاشتها، وللحريةِ في أصفى معانيها. فحين تأتي جمعا مؤنثا سالما، تتضاعف دلالاتها كأن الروائي يقول: إن ما يهدد كثير و كبير، وإن الجمال في هذا العالمِ متعدد، وإن كان واحدا في هشاشته..
ويجلس حرف العطف “و” في قلبِ العنوان جلوس الحكم بين خصمين صامتا وثقيلا في آن معا، إنه الفاصل الرقيق بين عالمين لا يلتقيان، الجسر الذي تعبر فوقه الفراشة إلى مصيرها، وفي منطق السيميائية، لا يعطف “الواو” هنا للإضافة البريئة، وإنما يعطف للمواجهة، و كأنه يقول: “وفي المقابل وفي الضفة الأخرى”، إنه الصمت الذي يحمل الصراخ.
أما مصطلح “الغيلان”؛ فلماذا الجمع ولم لا المفرد؟ وهنا يكمن أحد أعمق الاختيارات الدلالية في العنوان.. الغول في مفرده كيان واحد قابل للمواجهة، له وجه يمكن رؤيته وجبهة يمكن الالتحام بها، أما الغيلان جمعا، فهو جمع تكسير لم يعد سالما مسالما، هو الوحش المتكاثر، والشر الذي يتناسل ويتمدد، و الظلام الذي لا تحده زاوية.. اختار جلاوجي الجمع ليقول: إن ما تواجهه الفراشات أكبر من وحش واحد، إنَه منظومة كاملة من القهر والإلغاء والتهميش، والغيلان كائنات أسطورية، وهي كل ما يسرق البراءة، ويقتل الفرح، ويصادر الحق في الوجود..
وهكذا تتشكل الثنائية الضدية في أبهى صورها جمع الهشاشة في مواجهة جمع الوحشية، وتعدد الجمال في مواجهة تعدد القبح، وجمع الضوءِ في مقابل جمع السواد..
ثانيا: يتصدر اسم عزالدين جلاوجي قمة الغلاف كما يتصدر الباز قمة الهرم، حاملا هوية من يرقد في ذاك الهرم، ومخبرا العابرين بأن ثمة قصة دفنت هنا. فالموقع الأعلى في السيميائية البصريةِ لا يعدّ مجرد ترتيب طباعي، بل هو سلطة المرسل، وحضور الصوت خلف الحكاية؛ فحين يرى القارئ الاسم أولا، يعقد بينهما عقداً ضمنياً: هذا صوت تعرفه، أو ينبغي أن تعرفه، وما سيأتي بعده جدير بالثقة..
كما يمتلك اسم الروائي على الغلافِ حضورا خطياً راسخاً، كتب بخط واثق يرفض الاندماج في الخلفية.. إنه إعلان عن هوية صاحب مشروع روائي متكامل، والقارئ الذي يعرف جلاوجي يعرف أنه صاحب عالم خاص، عالم يسكنه المهمشون و المقموعون والأطفال الذين سرقت منهم البراءة قبل أوانها..
أما الخلفية السوداء ذاك الغول الصامت الذي يلتهم كل شيء، فهو يهيمن على خلفية الغلاف بسواد مطبق كأنه الليل حين يقرر أن يبلع النجوم، وهذا السواد لا يمكن أن نعده غياب اللون بالمعنى البصري البسيط، لأنه حضور الغيلان في أكثر تجلِياتها كثافة.. إنه الغول الذي يتمدد ليملأَ كل ما تركته الفراشة فارغا، الغول الذي يستعمل سواده سلاحا صامتا يأكل الألوان واحداً بعد واحد..
السواد في هذا الغلاف هو تصميم جمالي، وهو أيضا استعارة كبرى عن كل ما يخنق فيه الجمال، عن القمع والبؤس والطفولة المسروقة، عن الأنثى المغلوبة على أمرها.. الأنثى المهمشة، عن الإنسان حين تصادر منه إنسانيته، وفي هذا السواد المحيط، تصبح كل شعلة وكل بياض فعل مقاومة وإعلان عن حياة..
وتأتي الكتابة على الغلاف بيضاء صارخة اسم الروائي و عنوان الرواية والكلمات كلها تنبثق من السواد كما يتنفس الصبح من رحمِ الليل.. البياض هنا هو صوت يرفض الإذعان، هو الفراشة التي تصر على الوجود في عالم يريدها عدما. وفي أعمق دلالاته، يقول هذا التضاد اللوني ما تقوله الرواية كلها: “إن الجمال يستمر حتى حين تحاصره الوحشة من كل جانب”.. وإلى جانب هذا تاتي الفراشة المحترقة أيقونة الروح في المحنة، لتحتل مركز الغلاف كما يحتل القلب مركز الجسد، وجناحاها يشتعلان بلهب برتقالي ذهبي يتصاعد إلى الأعلى كأنه يريد أن يحرق السماء قبل أن تنطفئ النار؛ و لهذا الاحتراق سيميائية مزدوجة تحمل وجهين: الاحتراق فناء، والاحتراق تجلّ، وكأنه صورة لطائر الفينيق الذي يولد من رماده، والشمعة التي تضيء بنفسها في الوقت الذي تذوب فيه..
أما جناحا الفراشة المحترقان فهما يحملان في آن واحد الجمال والألم، الحرية والأثمان الباهظة التي تدفع تضحية ثمنا لها.. إنهما يقولان: إن التحليق في هذا العالم لا يكون بدون حروق، وأن من يختار أن يكون فراشة في عالم الغيلان؛ يختار مع ذلك شرف الجمال وثقل الالم..
اما اللون البرتقالي الذهبي للنار فهو رسالة لونية تخترق السواد المطبق كما يخترق صوت الألم جدران السجن. وهذا الاختراق اللوني يحمل دلالة الأمل في أقسى اشتراطاته: الأمل الذي يعرف أنه يحترق، والنور الذي يعرف أنه سيطفَأ ومع ذلك يشتعل. كما إن النار في قلب السواد استعارة عن الكتابة ذاتها، فقلم الروائي نار تحترق في وسط الصمت والإهمال و الطغيان والنسيان..
ويزيد العمق الدلالي أن ألوان جناحي الفراشة زرقاء أصيلة عميقة؛ لون السماء والحريةِ والرؤيا، فكأن الفراشة تحمل في داخلها سماءها وحريتها حتى وهي تحترق ، وكأنها تقول: أنا أعلو حتى وأنا أسقط..
و يتموضع عنوان الرواية “الفراشات والغيلان” في أسفل الغلاف، ولا يعدّ هذا التموضع إلا اختيارا سيميائيا دقيقا؛ فالأسفل في البنية البصرية هو موضع الثقل والرسوخ، هو ما يحمل ما فوقه. كأن العنوان هو الأرضية التي يقف عليها كل شيء، هو الحكم الذي يأتي في الختام بعد أن يشهد القارئ النار والسواد والاسم.. العنوان في الأسفل يأتي خلاصة بصرية.
في حين يكتب العنوان بخط غليظ عريض أبيض اللون ، وهذا الغلظ في الخط استعارة عن إصرار الفراشة على الوجود رغم ثقل الغيلان فوقها.. الخط الغليظ يهمس ويعلن بأن هذه الرواية تستحق الصراخ والهمس والبوح، وأن من حكي عنهم استحقوا صوتا يجب أن يبلّغ..
ولا ننسى نص ظهر الغلاف، حيث يبدأ بجملة تشبه البيان الأدبي والقسم الوجودي معا: “لا أدب إلا ما راهن على الإنسان، مرتقيا به إلى معارج إنسانيته؛ حيث الخير والحب والجمال”. إنها جملة تضع الأدب في مواجهة الفراغ والإهدار، وتجعل منه دعوة ورسالة وموقفا.. جلاوجي هنا يضع مرآته أمام كل من يدعي الكتابة ويسأله: هل راهنت على إنسانية الإنسان؟!
الجملة كذلك تحمل صدى صوفيا، “معارج الإنسانية”، التي تذكرنا بمعراج الروح في تراثنا الصوفي، وكأن الأدب الحقيقي في نظرِ جلاوجي ليس ترفيها، بل صعودا، رحلة إلى الأعلى في سلم تصنعه الكلمات..
يمضي النص في تعريفه للأدب بصورتين متكاملتين: “بلسما للجراحات”، و”صرخة في وجه الانهيار”.. البلسم والصرخة ضدان في الشكل متحدان في الجوهر، كلاهما فعل مقاومة، غير أن الأول مقاومة طبية ناعمة تشفي ما مزقه الألم، والثاني مقاومة صارخة ترفض السقوط وتواجه العدم بوجه مرفوع، وبين البلسم والصرخة يسكن الأدب كما تسكن الفراشة بين جمالها ونارها..
وهنا يجلي النص دلالة الرواية في جملة تكثيفية بالغة: “انتصارا للطفولة المقموعة، وللأنثى المفجوعة، وللإنسان حين تصادر منه حريته في أن يكون إنسانا “.. هنا تتكشف حقيقة الغيلان، إذ إنها كل ما يقمع الطفولة في براءتها الأولى، وكل ما يفجع الأنثى في أعمق كيانها، وكل ما يسرق من الإنسان حقه في الوجود الحر الكريم..
الفراشات إذن هي الطفولة، وهي الأنثى، وهي الإنسانية، وكل هذه المعاني تلتقي في الجناح المحترق الذي يزيّن الغلاف ويختصره..
و أعمق ما في تصميم الغلاف هو ذلك الحوار المستمر بين النار والظلام، بين اللهب الذي يتصاعد والسواد الذي يحيط به من كل جهة، والنار تصعد كأنها تريد أن تحرق السواد من داخله، والسواد يلتف حولها كأنه يريد إطفاءها.. إنه الصراع الكوني الذي تحكيه الرواية في كلِ صفحة من صفحاتها: صراع الحياة و الموت، والجمال و القبح، والحرية والأسر..
وبقاء النار مشتعلة وسط هذا السواد الهائل رسالة أمل يشفرها جلاوجي في تصميمه، ويرسلها إلى القارئ قبل أن يقلب صفحة واحدة: النار تبقى، الجمال يصمد، الفراشة تحترق ومع ذلك تضيء..
وختاما يمكن االقول انه حين تتراجع خطوة وتنظر إلى غلاف “الفراشات والغيلان” نظرة شاملة ، ترى أمامك لوحة فنية أرادت لها عبقرية جلاوجي في هذا التصميم أن تكون رواية مصغرة تختصر ما بداخلها..! السواد الغول يسودّ ويتمدد، والفراشة تحترق وتضيء، والبياض يكتب اسمه وعنوانه، كأنه يثبت وجوده على صخرة العدم، والنار تتصاعد في قلب الليلِ كأنها تقول: إن للجمال حق الوجود حتى حين يحاصره القبح من كل جانب..
الغلاف كاملا سؤال كبير ملقى في وجه القارئ كيف تنجو الفراشات من عالم الغيلان؟ وحين تُفتح الرواية يعرف الجواب المر الجميل..